lo.me

lo.me, Mélissa Biondo et loren tschannen (CH), explore les possibilités du devenir image, interrogeant comment les corps se transforment en surfaces de projection, en personnages jouables ou en présence instables. À travers la performance et la vidéo, iels créent des situations où l’incarnation devient un processus ouvert, jamais achevé : ce qui définit une personne se développe, se solidifie, se dissout, pour recommencer. Leur travail s’articule parfois autour de structures scéniques – dispositifs à la fois contraignants et générateurs de possibles – qui déterminent les règles du jeu, les modes de déplacement et les relations entre interprètes et public.
Adressant des codes dérivant des jeux vidéo, d’Internet et d’espaces liminaux (backrooms, NPCs, grilles invisibles de moteurs graphiques…), lo.me construit des environnements où le factice et le fantasme côtoient les mécanismes d’aliénation et de contrôle. Leurs performances fonctionnent comme des partitions basées sur la répétition, l’amplification, la durée et l’épuisement, mettant à l’épreuve les évidences du mouvement et les attentes du spectateur. Entre surface et vide, docilité et maîtrise, iels déploient une chorégraphie de regards, d’actions et d’identifications qui brouille les frontières entre sujet et objet d’observation.
Le corps y est compris comme médium principal, mais aussi comme interface : un lieu où s’éprouvent les dynamiques de pouvoir, les fantasmes de représentation et les possibilités de dépersonnalisation. En créant délibérément du vide, lo.me invite l’autre à se projeter, questionnant ainsi ce que signifie incarner – ou devenir – un corps dans des espaces donnés, qu’ils soient physiques, symboliques ou virtuels. Leur pratique engage une réflexion sur les systèmes de production d’identité, la tension entre autonomie et aliénation, et les glissements permanents qui caractérisent toute présence.
Iels ont notamment présenté leur travail à la Biennale für Freiburg, au Drop Out Festival (Gessnerallee, Zurich), au Théâtre du Loup (Genève) et aux Urbaines (Lausanne), développant un processus de recherche continu autour des espaces de performance et de jeu, de leurs cadres et de leurs potentielles limites.